【网络中国节·春节】画水古镇 承包你的新春喜庆

　　“花轿大叔”潘余高

　　两顶花轿延续“万工轿”手艺

　　继豪华版龙凤金花轿后，目前，画水镇黄田畈村华四自然村村民潘余高的简易版金花轿也已经完工，静待迎亲。

　　三年打造金花轿

　　年轻时的潘余高是名木匠，曾经走南闯北务工，最远到过贵州。

　　35年前，潘余高在杭州做生意，闲时常去博物馆转悠。“一次在浙江省博物馆参观，看到了宁波的十里红妆，其中那顶龙凤花轿非常漂亮。”潘余高围着花轿转来转去看了好久，“当时第一感觉就是，这么漂亮的花轿我也能做出来。”

　　这顶小巧精致的花轿从此就盘桓在潘余高心里，“等我的儿子娶媳妇时，一定要用花轿，这样才不落俗套。”抱着这个想法，潘余高每到一地旅游，都要去看看当地博物馆内的婚俗用品，最让他惊艳的是北京故宫博物院内的那顶皇家花轿。

　　“看了那么多，我发现真正贴金又木雕装饰的花轿其实很少，仅有的几顶都被藏在玻璃罩内，只能看不能用。”潘余高做花轿的想法逐渐成熟。

　　20多年前回到老家后，潘余高开始了花轿设计。“我不想照搬或者拼凑前人的做法，那没有意思。”他每想到一个部件就画下来，反复修改，然后请了当年的木匠师父，师徒合作。花轿集结了东阳民间所能见到的吉祥图案，涉及圆雕、浮雕、镂空雕，最后找到民间老雕花匠操刀，才达到潘余高提出的“拙朴的雕花体”要求。这顶花轿高达3.2米，宽1米，进深1.2米，顶部装饰四角攒尖顶三层楼阁，整体看上去就像一座五层楼，每层“楼”都围着木雕栏杆。“我是按收藏品的标准制作花轿，所以全部用真金贴饰。”不惜工本的潘余高为此还请了专业的贴金艺人，用掉了3万多张金箔。这顶花轿制作历时3年，投入30余万元，在当时差不多可以造一幢楼房，可谓实打实的“万工轿”。

　　“为了造这顶花轿，我甚至先搁置了造房计划。”61岁的潘余高说。17年前，造房子与造花轿的计划同时提上日程，“过去花轿都放在村里的公用厅堂，可自家的花轿总得放自己家里吧。”这样就得在新房里腾出专门的空间。可是花轿的尺寸未定，新房的设计图纸也就无法脱稿。为此，潘余高决定先做好花轿再建新房。

　　3年后，花轿造好了，新房的设计问题也迎刃而解。潘余高家房子一楼的客厅没有常见的“中堂”，“中堂”位置被设计成了两个房间，其中一间安装着高大的铁门，这就是金花轿的“藏身之所”。

　　再造简版金花轿

　　东阳民间素有“千工床、万工轿”的说法，“千工床现在还能看到，收藏者较多；万工轿可就是仅此一顶了。”潘余高介绍，万工轿的工艺难度太大，每个部件运用榫卯结构，环环相扣。这顶豪华版的花轿完成后，除了为小儿子结婚派上用场，还多次被人借用，最远到过丽水。但是，这座花轿实在太重了，重达200余公斤的花轿需要16名壮汉轮流抬行，每行百米就要替换轿夫。为此，潘余高又动起了念头——制作简易版金花轿。

　　有了之前的豪华版金花轿制作经历，这次打造简版可说是驾轻就熟。但潘余高还是用半年时间设计图纸，又1:1制作了样品，确认无误后才用百年香樟木正式制作。像以往一样，他请人雕刻，但木工基本上自己动手。轿体下部裙板雕刻“三顾茅庐”图案，其余围板雕刻喜上眉梢、牡丹富贵、松鹿延年、同气连枝等吉祥图案；上部花窗镂空雕刻牡丹卷草纹，中嵌双喜字，做到了“纹必有意，意必吉祥”。

　　简易版花轿高为2.2米，宽约1米，进深也为1米，省略了繁复的装饰，轿顶改成了竹编卷棚顶，采用平面竹编书画技法编织出双喜字；轿顶四角各立一只圆雕的凤凰，栩栩如生。

　　整座花轿制作历时年余，用了1万多张金箔，首度运用了竹木结合工艺。“花轿完工后，因为疫情不能集聚，所以我一直珍藏在家里，未让它露面。”潘余高感慨，疫情让两顶花轿都闲置在家里，他希望能早点云开“疫”散，让简易版金花轿早点迎来“处女秀”。而最让他欣慰的，是当年豪华版金花轿完成后，他曾担心“万工轿”会成为绝版。现在，却是他自己动手打破了这个“魔咒”，让这项传统工艺得以延续。

　　“花灯小哥”许宾

　　一年手作千余条鱼灯

　　临近春节，针刺无骨花灯代表性非遗传承人许宾可谓“忙到飞起”，几乎每天都有一箱箱花灯和行灯，从画水镇许宅村新厅自然村发往全国各地。“除了西藏，国内其他省市区包括港台澳都有我的客户，最远还卖到了美国。”出生于1988年的许宾边说边麻利地处理订单。他在淘宝上开设了“花灯小铺”，又开设微博“花灯艺人许宾”，承接各地的花灯业务。

　　打造新潮鱼灯 霸榜“小红书”

　　从针刺无骨花灯起步，自2009年起，许宾相继涉足省级非遗项目许宅花灯、东阳市级非遗项目行灯，再到2021年大热的鱼灯，这名热爱婺剧，就连在制作花灯时都要收看央视戏曲频道“空中剧场”节目的国风小哥哥，把东阳民间传统灯彩玩了个遍。“其实，针刺无骨花灯也好，行灯和鱼灯也好，都是许宅花灯的组成部分。我只不过是化整为零，尝试着把每个小项都玩一下。”许宾说，许宅花灯以木雕人偶为主体，每节花灯一组人偶，以走线连接身体部位，开启机关拉动手线，人偶就会做出各种动作。人偶的两边放置两盏针刺无骨花灯，一节节花灯连成一条龙灯，前有楼阁灯打头，后有鱼灯为尾，迎灯时再以行灯开路。

　　由于许宅花灯至少3年才能迎一次，加上制作繁琐，所以平时极少“抛头露面”。许宾从学习针刺无骨花灯起步，于2021年完整恢复了一条微缩版的许宅花灯，被市非遗馆收藏。在这个过程中，他首次接触了鱼灯制作。“老辈人留下的鱼灯造型虽然古拙，但不够新潮，而且只有一条鱼尾，年轻人不感兴趣。我就从国风绘画里汲取相关元素，创作了完整的鱼灯。”许宾坦言，自己创作的鱼灯借鉴了徽州鱼灯造型，又带有《山海经》手绘风格，尖鳍扁嘴，尾部呈元宝形。鱼头造型逼真，还加上了弹簧鱼须，鱼须顶端是戏剧行头中常用的红色绒球，颤颤巍巍，动感十足。

　　许宾制作的鱼灯在汉服文化圈走红。

　　这条微缩版许宅花灯发布到微博上后，引来多人围观。一些热爱汉服文化的粉丝捕捉到鱼灯与众不同的气质，向许宾求购，并建议他把鱼灯改成手举式。在制作过程中，许宾又从许宅花灯的机关走线得到启发，把鱼灯骨架分成4个部分制作，再以铁丝连接。这样一来，鱼灯就会随着人的举止“摇头摆尾”，宛若浮游天地间。而在色彩上，他也作了大胆的“撞色”搭配，以红配绿、红配蓝为主，其中的蓝还是2021年大热的“克莱因蓝”，分外时尚。

　　鱼灯被西安的汉服爱好者购买后，在当地的国风活动中首秀，冲上了热搜，霸榜“小红书”。

　　带动村民参与 尝试产业化

　　很快，许宾收到了一大串求购鱼灯的信息，除了全家齐上阵，他还招募了村里的几位老人，开始了产业化尝试。

　　“以前，是这些叔伯教我做灯；现在，却是我教他们做灯。”许宾坦言，要让这些上了年纪的村民接受新潮的艺术观念并非易事。比如他们坚持认为应该用棉纸糊骨架，鱼鳞也画成传统样式。而为了坚固美观，许宾坚持用白纱布代替传统棉纸，以固色性强的丙烯为颜料。为了让老人们从传统鱼鳞样式里走出来，他特意剪了模板让他们依样描绘。在用篾条扎制骨架时，他要求扎成扁形而非传统的圆形，各段比例都有严谨的规定。

　　在他的努力下，老人们逐渐接受了年轻人的这一套做法，并尝到了甜头。年已七旬的许胡能负责绘鳞片，月收入可达三四千元；负责制作骨架的3位老人，月薪可达6000多元。有了这十多位老人作为助手，许宾的鱼灯制作速度大为加快，鱼灯长度也从70厘米逐渐增到1.5米、3米直至5米。西安市雁塔区就向他订制了12条鱼灯，其中1.5米的6条，3米的4条，5米的2条，“只等这拨疫情过去，我的鱼灯就能在西安大放异彩了！”

　　不仅如此，许宾的鱼灯还在元旦时随金华市其他非遗项目，送到了北京的中粮·祥云小镇展示。不久前，在横店拍摄的《风雨浓 胭脂重》剧组也向他订购了多条鱼灯，在剧中给了多个特写镜头。据统计，这一年，他已制作了将近2000条鱼灯。

　　面对鱼灯的意外“出圈”，许宾说这都是中华优秀传统文化复兴的“国潮”给传统工艺带来了新生。他希望以此为突破口，带动古老的许宅花灯年轻化，让非遗与年轻人的当下生活深度融合。

　　“中国结大姐”蒋文园

　　坚持手作创新产品

　　一袭黑底描金花卉丝绒旗袍，外罩米杏色开衫，长发在脑后挽成一个髻——在一大片红色中国结中走来的蒋文园一副古典模样。这位56岁的淳朴农妇，却是画水镇画南村岩下自然村最大的中国结加工户。因为加工规模连年扩大，4年前她把企业从村里搬到了紧挨镇政府驻地的吴宅村，“这里不仅交通便利，而且外来人员多，招工方便。”随着岩下村从昔年炙手可热的中国结加工专业村，转型为红木家具专业村，原先的中国结加工户也纷纷投身红木业，蒋文园不得不把加工业务分发到偏远的山区，最后走出村庄来到集镇上，招收贵州籍员工。

　　蒋文园展示中国结产品。

　　之所以如此，是因为蒋文园坚持一个核心——最好的中国结，必须是手工制作。而与她差不多同时期起步的中国结企业，已纷纷转向了机械化生产。

　　500元起家

　　成为加工大户

　　在岩下，蒋文园并非最早加工中国结。1999年中国结开始走红时，她还在规模化养鸡养猪，养了七八年，亏本5万多元。这在当时可不是笔小钱，夫妻俩为此压力很大。看到有村民加工中国结，蒋文园也决定试试。她向姑妈借了500元钱，买了丝线学习编结，用了两三天时间摸索出了编结规律。一个月后，她背着一袋中国结到义乌小商品城，挨个摊位推销。一位摊主答应帮忙代销，谁知几天后就打来电话让她发货。靠着第一笔500元的投资，蒋文园获得了200多元利润。她顾不上添一件衣服，也顾不上买一口美食，连本带利全买了丝线继续编结。因为她的产品质量好，价格公道，靠着“滚雪球”的方式，生意越做越大，最红火的时候，义乌市场的经销商背着成袋的现金，排队交钱取货。仅用三四年时间，她就成了村里最大的加工专业户。

　　问起成功的秘诀，蒋文园说没有特别之处，就是“线好、工好”。线，主要用的是实心棉线；工，基本上是手工编结。每个中国结她都仔细检验，力求紧、实、正，加上每年都对造型推陈出新，蒋文园家生产的中国结，耐得住风吹日晒、雨淋霜冻，户外悬挂一整年没问题，成为许多地方大型庆典的装饰品，以及企业赠送客户的礼品。

　　随着机械化盛行和化纤线材广泛应用，加上年轻从业者减少，蒋文园不得不面临从众还是独行的选择。经过深思熟虑和市场调查，她决定坚持手工加工。“高端的客户还是更喜欢手工制作，别的不说，这心意就很实诚，而且高档产品更适合用手工制作。”蒋文园说，一窝蜂做同类产品，容易造成价格竞争。手工制作虽然利润较少，但是消费稳定，还能带动就业。“其实，是我自己放不下这门手艺。”虽然经过多年创业，蒋文园穿着打扮都“贵气”了不少，但她最喜欢的还是在车间里转悠，从事新产品的打样和技术指导。

　　坚持创新

　　瞄准“年轻化”

　　在蒋文园的带动下，儿子蒋国阳、儿媳妇徐旭笑都成了她的帮手。儿子负责设计，儿媳妇负责销售。2021年，公司申请了多款中国结外观设计专利，主打的手工产品包括“好运双至结”“三羊开泰结”以及“四季安康结”，这3款产品的打样耗去了她半年时间。“四季安康结”用一根线编成一串4个、上下相连的中国结，每个长宽1尺左右。“编这样一个结，光绳子就长三四十米，中间不能剪断，否则就失去创新意义了。”蒋文园说，这样一个复杂的中国结编下来，心里要计算无数遍，真的是“心有千千结”。

　　为了迎接新年，蒋国阳设计研发了一款中国结LED灯，并申请了专利。灯的外观就是一个个中国结，用激光切割出相应的图案与文字，装上LED光纤灯，通电后的视觉效果非常别致。虽然这款产品很有科技感，但蒋文园还是用手工制作的中国结作为装饰，赋予其更温馨的观感。这款产品被经销商发布到抖音上后，在“双十二”创下了一个半小时30多万元的销售纪录！在感叹于网络巨大引流力量的同时，蒋文园鼓励儿子儿媳妇在线上销售上多动心思，“关键是让他们从网上了解，现在的年轻人喜欢什么，我们再去琢磨改进。”

　　红红火火中国结，热热闹闹中国年。“只要传统的中国年存在，中国结就有市场。”蒋文园说，古老的手艺也需要“年轻化”的产品，她相信中国结产业依然风华正茂。