东阳风雅宋丨凝固千年的微笑，东阳木雕的最美表情

　　阿难像正立面

　　阿难像侧面

　　北宋建隆三年（962）农历三月十一，东阳县城南郊勒马峰下的中兴寺（现名法华寺），一场法会正在举行。寺内僧人绍英捧着两座佛龛，小心翼翼地步入塔内，将其置于第五层。

　　这一天，建造了3年的中兴寺塔第五层竣工，城内僧俗奉上各种宝物，置于塔内供养。在五色缤纷的金银铜器、陶瓷琉璃器物中，绍英舍入塔内的两座木质佛龛虽然外观平淡无奇，但他依然相信，“千年高搁枫，万年水底松”，这两座用枫木雕刻成的佛龛，可以带着他的热爱抵御岁月漫长。因此，他在一尊佛龛背后以墨书写了题记：“……比丘绍英奉为四恩三有/□宝塔内永充供养/建隆三年壬戌岁三月十一日舍。”

　　随着塔门关闭，佛龛与位于塔内第三层的佛真身舍利，尘封于历史深处。

　　创建于南朝梁天监六年（507）的中兴寺是浙中地区最古老的寺院，旧时寺内曾有浮屠但已倒塌。建隆元年（960），吴越国国师德韶为瘗埋佛真身舍利，在中兴寺建造新砖塔。为建新塔，东阳葛氏檀越葛仁晈发起倡议并慷慨捐资，并献上大量制作精美、价值不菲的供养器物。

　　新建的中兴寺塔四面九层，砖砌塔身，塔体中间大、两端略收，呈纺锤形，具有唐代砖塔遗风。塔内每一层都供奉着精美的器物，1963年4月23日塔身倒塌时，共发掘出了200多件器物，其中一级文物达7件。令人不可思议的是，塔内为数极少的木器基本上破损残缺，仅有这尊佛像逃过一劫，完整保存了“法身”，得以让人窥见千年之前东阳木雕精湛的工艺。

　　在中兴寺塔内众多供养物中，这尊木制佛像为何能幸运地逃过天灾，在沉重的塔砖砸压之下做到“毫发无伤”？或许，这得归因于它独特的构造——檀龛宝相。

　　佛龛后面题写的建隆三年及比丘绍英等字样。

　　通俗地说，所谓檀龛宝相，它打开来时是一组三联扇形佛龛，合上时则是一段圆柱形木头。由此可以猜测，当塔身在巨大外力作用下摇晃坍塌时，原先打开的佛龛倏然合拢成圆柱状，从而使得它抗压能力大为增强。

　　檀龛宝相流行于唐五代时。这种工艺是先将一段圆柱形檀木按“丁”字形剖为三部分，截面半圆形的柱体作为主龛，雕主尊造像；其余两块截面为90度扇形的柱体作为扉龛，雕肋侍造像。主龛和扉龛之间穿孔并用绳牵系，可以开合，打开时为一组三联佛龛，闭合时为一段圆柱体。主龛与扉龛同立于一圆形莲花座上，莲座与主龛以插榫联系。

　　中兴寺塔中出土的这尊完整佛像，左侧边缘留有穿绳的小孔，经浙江省博物馆研究员魏祝挺鉴定，应该是一尊肋侍像。与它一同出土的还有一尊木雕菩萨像残件，比丘绍英的落款就题于菩萨像主龛背后。根据这两尊佛像的造型，魏祝挺认为他们分属两组佛龛，残件为观音菩萨主龛，其扉龛已失；完整的佛像则为释迦弟子阿难之像，其主龛和左扉龛已失。

　　这两座佛龛虽然佛像造型各异，但从刀法、图案、结构、装饰等分析，应该是出自同一家作坊甚至是同一位工匠之手。

　　如果仔细探究这两尊檀龛宝相，其开阖自如的特殊构造，通高均不足一尺、直径仅四五厘米的体量，经长久摩挲后形成的枣红色包浆，那么人们还能发现：它们也许曾经藏于比丘绍英宽大的僧袍或者狭小的箱笼内，方便他随时随地取出参拜弘法。当时的东阳木雕工匠必须兼擅雕刻与家具木作技艺，才能把这种年代久远、结构机巧的宗教用具完美呈现。同样的檀龛宝相，国内仅在苏州虎丘塔出土了一件。虎丘塔的建设年代为五代后周显德六年至北宋建隆二年（959-961），正与中兴寺塔接踵。

　　2014年10月，中国木雕博物馆建成开放，木雕阿难像被恭迎“驻锡”于馆内，成为镇馆之宝。残损的观音菩萨雕像则被珍藏于东阳市博物馆内，与附近法华寺内的晨钟暮鼓遥相呼应。

　　木雕观音残像。

　　观音雕像虽然是残损件，仅存颈部以下的身躯与佛座，但依然能看出其盛时的华美：佛像整体涂朱，菩萨颈戴项圈，用宝石珠玉串成的菱形图案璎珞装饰简洁；内着交衽衫，袒露前胸，斜披罗衣，长裙及地，裙尾装饰有波浪纹，弧形衣褶能让人感受到面料质地的悬坠感良好。佛像右臂已损，左手持净瓶，跣足立于仰莲须弥座上。须弥座束腰处小雕如意形“开光”，束腰往上浅雕圭形仰莲瓣。

　　不同于观音像和佛龛后壁连成一体，阿难像是尊独立像，与佛龛后壁隔开，采用半圆雕技法，背部平直，正面立体。佛像为年轻僧貌，光头，长耳，双手合十于胸前，跣足立于仰莲座上，身穿广袖对襟袈裟，衣纹清晰流畅。莲座下的须弥座，图案、风格、技法与观音像座一致，同样是圭形仰莲瓣和如意形“开光”。令人惊艳的是，佛龛装饰华丽，边缘浅雕曲尺形纹样，佛龛上部镂空雕刻圭形覆莲纹三层帷幔，涂以玄色和朱色，极为精致。

　　从两尊佛像身上，可以看到至少在唐五代晚期，东阳木雕已经发展出圆雕、半圆雕、镂空雕、浅浮雕、深浮雕以及线刻等技法，并能自如运用铲地、陷地等手法，绵密精细的线条功力更是相当成熟，运密于疏，寓浓于淡，堪为东阳木雕浅浮雕“以线立骨”技艺的源头。而从观音残像主龛和莲花座的插榫工艺，则可以窥见当今东阳木雕最为盛行的“叠雕”技法雏形。这些技法的综合应用，增强了造像艺术的立体感和层次感，赋予了佛像清秀文雅的韵味。

　　中兴寺出土的两尊木雕佛像远非东阳木雕肇始之源，而是这项千年国艺漫长传承史上极为普通的一笔，它的源头其实可以说在中兴寺。中兴寺原名法华寺，最早在县东十五里处（现江北街道金店一带），武德年间（618-626）曾废。数年后，唐朝刺史厉文才辞官归乡，卜居勒马峰下，所建宅第“室宇精华，林园大盛”。唐至德二年（757年），厉文才之孙厉乾耀等兄弟六人舍厉刺史府为寺，拓旧制，恢新规，“长梁巨栋，凌空而构架；飞禽巨兽，雕姿而刻饰”。匠人们在寺院的长梁巨栋上雕刻飞禽走兽图案作为装饰，从而形成“或状若云腾，或势如泉涌”的装饰效果，开辟了东阳本地营造木雕建筑的先河。

　　雕造佛像的“雕虫小技”，竟是滥觞于如此恢宏盛大的寺宇建筑装饰。因此当200多年后，随着五代十国的纷乱偃息，大刀阔斧惯了的东阳雕花匠，面对审美风气大变，亦能轻车熟路地轻拢慢捻，黄钟大吕、浅吟低唱，交相和鸣。他们举轻若重，以精细的刀法、和雅的造型，“致广大而尽精微，极高明而道中庸”，在宋代雅致的审美体系里刻下了独特的痕迹，入木三分。之后，又经历千年的嬗递，东阳木雕融汇建筑和家居，缔造出年产值600亿元的产业。

　　透过阿难像的双眸，千余年前的场景仿佛历历在目：山脚下的小城，街巷纵横如棋盘，凿木丁丁和枫香缕缕，牵引着比丘绍英来到一家作坊前。目光对视的一刹那，犹如电光石火，佛陀的微笑化为缤纷法雨，令他不再为五色目迷，亦不再为金玉所动，木头的诚朴就是对人心最好的开示。江南小城工匠用独有的雕镂技艺，为质朴的木头注入了般若智慧，完成了涅槃。

　　无从知道隐身于佛像背后的雕花工匠姓甚名谁，奇技淫巧并未给他们带来题刻款识、出人头地的机会。所幸，佛像在塔内静默了1000年，却无法封印这门鬼斧神工的技艺。以至于在佛像出土后的60年里，人们一次次为他慈悲静谧的微笑而怦然心动，情不自禁地对千年前的这项技艺顶礼膜拜。