探访木雕小镇打卡地之黄小明木雕艺术博物馆 跟着木雕去旅行

　　漫步在黄小明木雕艺术博物馆，就像是步入木头的世界，每一段木头都被赋予了第二次生命。传统东阳木雕的精致与典雅，以及新时代的鲜活与蓬勃，都体现在一刀一凿之中。

　　博物馆馆藏部分占地5000多平方米，展陈着中国工艺美术大师黄小明从艺以来不同时期、不同风格的艺术作品。《宝月金荷》《故宫皇极殿乾隆宝座》《山水十二条屏》《忆江南》《西塘印象》《佛源》《心经》《八仙图》《锦绣山河》……当这些作品一一映入眼帘，浓浓的诗意和艺术氛围扑面而来，既有古朴的民族传统，又具现代的人文气息，体现了黄小明对木雕艺术题材的拓展、表现形式的探索和艺术风格的追求。观者心灵的欢愉瞬间被点燃，像是进入安谧多姿的妙境。

　　木雕之工，在乎匠心。一楼展厅最显眼的位置，放置了一套乾隆皇帝宝座。远在北京，与它同比例的乾隆宝座正摆放在故宫皇极殿中。2005年，黄小明携木雕艺人三上沈阳故宫，破解乾隆宝座的制作奥秘，研究前人的古法制作工艺，率领70名工匠、费5000多工时，历经两年精雕细琢制作完成。这套经典之作被视为东阳木雕界“具有里程碑意义的作品”。

　　位于五楼的传承馆里，还详细介绍了东阳木雕总厂8位创始人的艺术历程。多年来，黄小明始终践行“守护非遗，传承技艺”的时代使命和担当。“与传承一样，创新贯穿了我整个木雕创作的历程。它们犹如两翼，让我在看似狭窄的木雕世界里，不会深陷于某种惯性和惰性，保持着创作的纯粹性，使作品在迎合市场的同时不至于滑向媚俗的深渊，让我过上真正开阔的生活。”黄小明表示。

　　从事东阳木雕艺术40多年来，黄小明被誉为业界的“金手指”。他开创的“速写木雕”，把美术理论中的速写技法与东阳木雕融合，使画面显得飘逸灵动；他独创的“超写实木雕”，以细腻逼真的质感，增强了造型立体感，实现了中国木雕与西方木雕的接轨；他设计的“竹简式木雕”“取景框木雕”，丰富了东阳木雕的表现形式和装饰范围……形式多变，无一不是根植于传统而突破传统，同时在不断地创新之中获得了传承可发展的生命力。

　　“艺术来源于生活，而高于生活”，黄小明说自己是一个喜欢行走的人，每年他都会花费一些时间去旅行。旅行对他而言，不仅是诗和远方，还是创作的积淀、创新的前奏，能够为东阳木雕赋予现代生活的内容与时代气息，让东阳木雕“走出去”。

　　“跟着木雕去旅行”是黄小明在自己社交平台上创立的一个专栏，每去过一个地方，回来后就会立即创作一件作品，“只有走出去，看到不同的国度、不同的文化、不同的风土人情，才能有更多创新的动力。”吴哥古迹中满含信仰的《高棉的微笑》、南极大陆中憨厚可爱的《企鹅》、马尔代夫中《遨游》在浩瀚海底的鱼群、德国神秘又梦幻的《新天鹅堡》、云中国度不丹的《佛源》、以青海湖畔牧羊人为原型的《祥》以及乌镇水乡的《江南古镇》之景……无一不是旅行的收获，精彩纷呈、生动有趣，展现了东阳木雕集采世界文化的多元性。

　　一件事做一辈子，一辈子只做一件事，这是我们在游览黄小明木雕艺术博物馆之后的感慨。馆内展示的，是数十年如一日，全心付出创造东阳木雕辉煌的匠心坚守。黄小明说：“木雕对我来说是生命的一部分，我把木雕这件事做一辈子，我所付出的努力，倾注的情感，是带着情怀永远走下去的。”